ДПП в области музыкального искусства Народное искусство, срок обучения 8(9) лет

2
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
1.1. Характеристика программы, её место и роль в образовательном процессе
Настоящая дополнительная предпрофессиональная программа в области музыкального
искусства «Народные инструменты» (далее — программа «Народные инструменты»)
разработана образовательной организацией на основании федеральных государственных
требований к минимуму содержания, структуре и условиям реализации дополнительной
предпрофессиональной программы в области музыкального искусства «Народные
инструменты» и сроку обучения по этой программе (далее — ФГТ), утверждённых приказом
Министерства культуры Российской Федерации от 28.01.2026 № 138.
Программа «Народные инструменты» определяет содержание и организацию
образовательного процесса в образовательной организации и направлена на творческое,
эстетическое, духовно-нравственное развитие обучающихся, создание основы для
приобретения ими опыта исполнительской практики, самостоятельной работы по изучению и
постижению музыкального искусства.
Программа реализуется по видам инструментов: баян, аккордеон, гармонь, балалайка,
домра, гусли, мандолина, гитара, а также национальные инструменты народов России.
Программа составлена с учётом возрастных и индивидуальных особенностей
обучающихся, а также обеспечения преемственности программы «Народные инструменты» и
основных профессиональных образовательных программ среднего профессионального и
высшего образования в области музыкального искусства, сохранения единства
образовательного пространства Российской Федерации в сфере культуры и искусства.
1.2. Нормативные основания
Программа «Народные инструменты» разработана в соответствии со следующими
документами:
● Федеральный закон от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об образовании в Российской
Федерации»;
● приказ Министерства культуры Российской Федерации от 28.01.2026 № 138 «Об
утверждении федеральных государственных требований к минимуму содержания,
структуре и условиям реализации дополнительной предпрофессиональной программы
в области музыкального искусства «Народные инструменты» и сроку обучения по этой
программе» (зарегистрирован Минюстом России 05.03.2026, регистрационный №
85554); вступает в силу с 01.09.2026 и действует до 01.09.2032;
● Положение о порядке и формах проведения итоговой аттестации обучающихся,
освоивших дополнительные предпрофессиональные общеобразовательные программы
в области искусств, утверждённое приказом Минкультуры России от 09.02.2012 № 86
(с изменениями, внесёнными приказом Минкультуры России от 14.08.2013 № 1146)
(далее — Положение № 86);
● профессиональный стандарт «Педагог дополнительного образования детей и
взрослых», утверждённый приказом Минтруда России от 22.09.2021 № 652н;
● СанПиН 1.2.3685-21; СП 2.4.3648-20;
● устав и локальные нормативные акты образовательной организации.
Приказ Минкультуры России от 12.03.2012 № 162, на основании которого программа
реализовывалась ранее, признан утратившим силу пунктом 2 приказа от 28.01.2026 № 138.
1.3. Направленность программы (п. 2 ФГТ)
ФГТ ориентированы на:
● воспитание и развитие у детей личностных качеств, позволяющих уважать и принимать
духовные и культурные ценности разных народов;
● формирование у детей эстетических взглядов, нравственных установок и потребности
общения с духовными ценностями;
● формирование у детей умения самостоятельно воспринимать и определять значимость
культурных ценностей;

3
● воспитание детей в творческой атмосфере, обстановке доброжелательности,
эмоционально-нравственной
отзывчивости,
а
также
профессиональной
требовательности;
● формирование у детей знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем
осваивать основные профессиональные образовательные программы в области
музыкального искусства;
● выработку у детей личностных качеств, способствующих освоению в соответствии с
требованиями учебной информации, умению планировать свою домашнюю работу,
осуществлению самостоятельного контроля за своей учебной деятельностью, умению
давать объективную оценку своему труду, формированию навыков взаимодействия с
преподавателями и обучающимися в образовательном процессе, уважительному
отношению к иному мнению и художественно-эстетическим взглядам, пониманию
причин успеха (неуспеха) собственной учебной деятельности, определению наиболее
эффективных способов достижения результата.
1.4. Срок освоения программы (п. 3 ФГТ)
Срок освоения программы «Народные инструменты» для детей, поступивших в
образовательную организацию в первый класс в возрасте с шести лет шести месяцев до девяти
лет включительно, составляет 8 лет.
Срок освоения программы «Народные инструменты» для детей, не закончивших
освоение образовательных программ основного общего или среднего общего образования и
планирующих поступление в образовательные организации, реализующие образовательные
программы среднего профессионального и высшего образования в области музыкального
искусства, может быть увеличен на 1 год (9-й, дополнительный год обучения).
Обучающиеся имеют право на обучение по индивидуальному учебному плану, в том
числе ускоренное обучение, в соответствии с ФГТ. При формировании индивидуальных
учебных планов объём максимальной аудиторной учебной нагрузки обучающихся по УП
учебного плана не должен превышать 14 часов в неделю, объём максимальной
самостоятельной работы обучающихся не должен превышать 10 часов в неделю (п. 4 ФГТ).
1.5. Порядок приёма и отбор детей (п. 5 ФГТ)
При приёме на обучение по программе «Народные инструменты» образовательная
организация проводит отбор детей в соответствии с частью 6 статьи 83 Федерального закона
№ 273-ФЗ с целью выявления их творческих способностей и физических данных.
Отбор детей проводится в форме творческих заданий, позволяющих определить наличие
музыкальных способностей — слуха, ритма, памяти. Дополнительно поступающий может
исполнить самостоятельно подготовленные музыкальные произведения на народном или
национальном инструменте.
1.6. Цели и задачи программы
Цель программы «Народные инструменты» — целостное художественно-эстетическое
развитие личности обучающегося и приобретение им в процессе освоения программы
музыкально-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков (п. 7 ФГТ),
выявление одарённых детей и подготовка их к возможному продолжению образования в
области музыкального искусства.
Задачи программы:
● выявление одарённых детей в области музыкального искусства в раннем детском
возрасте;
● создание условий для художественного образования, эстетического воспитания,
духовно-нравственного развития детей;
● приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на народных или национальных
инструментах, позволяющих творчески исполнять музыкальные произведения в
соответствии с необходимым уровнем музыкальной грамотности;
● воспитание у детей культуры сольного, ансамблевого и оркестрового музицирования;

4
● сохранение и развитие традиций отечественного народно-инструментального
исполнительского искусства;
● приобретение детьми опыта творческой деятельности;
● подготовка одарённых детей к поступлению в образовательные организации,
реализующие основные профессиональные образовательные программы в области
музыкального искусства.
1.7. Методы обучения
Для достижения поставленной цели и реализации задач программы используются
следующие методы обучения: словесный (объяснение, беседа, рассказ); наглядно-слуховой
(показ, наблюдение, демонстрация исполнительских приёмов); практический (работа на
инструменте, упражнения, репетиционные занятия); аналитический (сравнения и обобщения,
развитие логического мышления); эмоциональный (подбор ассоциаций, образов,
художественные впечатления).
1.8. Формы и режим занятий (пп. 48–49 ФГТ)
Изучение УП учебного плана и проведение консультаций осуществляются в форме
индивидуальных занятий, мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек, по
ансамблевым УП — от 2 человек), групповых занятий (численностью от 11 человек).
Образовательная организация обеспечивает изучение УП «Хоровой класс» на базе
учебного хора. Хоровые учебные коллективы подразделяются на младший хор, хоры средних
и старших классов, сводный хор.
Образовательная организация обеспечивает условия для создания учебного оркестра
народных инструментов путём пропорционального формирования контингента обучающихся
с целью изучения в вариативной части УП «Оркестровый класс» с учётом имеющихся
ресурсов (кадровых, материально-технических). При изучении в вариативной части УП
«Оркестровый класс» учебные оркестровые коллективы доукомплектовываются
приглашёнными исполнителями до 25 процентов от необходимого состава оркестра.
Оркестровые и хоровые учебные коллективы должны участвовать в творческих
мероприятиях и культурно-просветительской деятельности образовательной организации.
Продолжительность одного академического часа устанавливается локальным
нормативным актом образовательной организации.
II. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ
2.1. Результаты освоения программы по предметным областям (п. 8 ФГТ)
Результатом освоения программы «Народные инструменты» является приобретение
обучающимися следующих знаний, умений и навыков в предметных областях (далее — ПО):
а) в области музыкального исполнительства:
● навыков игры на народных инструментах (баяне, аккордеоне, гармони, балалайке,
домре, гуслях, мандолине, гитаре) и (или) национальных инструментах народов России
(далее — народные или национальные инструменты), позволяющих творчески
исполнять музыкальные произведения в соответствии с необходимым уровнем
музыкальной грамотности;
● умений и навыков сольного, ансамблевого и (или) оркестрового исполнительства,
знаний художественно-эстетических, технических особенностей, характерных для
сольного, ансамблевого и (или) оркестрового исполнительства;
● знаний терминологии музыкального искусства;
● умений грамотно исполнять музыкальные произведения соло, в ансамбле или оркестре
на народном или национальном инструменте;
● умений самостоятельно разучивать музыкальные произведения различных жанров и
стилей на народном или национальном инструменте;
● умений самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании
несложного музыкального произведения на народном или национальном инструменте;

5
● умений создавать художественный образ при исполнении музыкального произведения
на народном или национальном инструменте;
● навыков игры на фортепиано несложных музыкальных произведений различных
стилей и жанров;
● навыков импровизации на народном или национальном инструменте, чтения с листа
несложных музыкальных произведений на народном или национальном инструменте и
на фортепиано;
● навыков подбора по слуху;
● первичных навыков в области теоретического анализа исполняемых произведений;
● навыков публичных выступлений (сольных, ансамблевых, оркестровых).
б) в области теории и истории музыки:
● знаний музыкальной грамоты;
● знаний основных этапов жизненного и творческого пути отечественных и зарубежных
композиторов, а также созданных ими музыкальных произведений;
● первичных знаний в области строения классических музыкальных форм;
● умений использовать полученные теоретические знания при исполнении музыкальных
произведений на народном или национальном инструменте, а также фортепиано;
● умений осмысливать музыкальные произведения и события путём изложения в
письменной форме, в форме ведения бесед, дискуссий;
● навыков восприятия музыкальных произведений различных стилей и жанров,
созданных в разные исторические периоды;
● навыков восприятия элементов музыкального языка;
● навыков анализа музыкального произведения;
● навыков записи музыкального текста по слуху;
● навыков вокального исполнения музыкального текста;
● первичных навыков и умений по сочинению музыкального текста.
2.2. Результаты освоения программы с дополнительным годом обучения (п. 9 ФГТ)
Результатом освоения программы «Народные инструменты» с дополнительным годом
обучения, сверх знаний, умений, навыков, указанных в пункте 8 ФГТ, является приобретение
обучающимися следующих знаний, умений и навыков в ПО:
а) в области музыкального исполнительства:
● знаний основного сольного репертуара для народного или национального инструмента;
● знаний ансамблевого и оркестрового репертуара для народных или национальных
инструментов;
● знаний различных исполнительских интерпретаций музыкальных произведений;
● умений исполнять музыкальные произведения соло, в ансамбле и (или) оркестре на
достаточном художественном уровне в соответствии со стилевыми особенностями;
● навыков подбора по слуху.
б) в области теории и истории музыки:
● первичных знаний основных эстетических и стилевых направлений в области
музыкального, изобразительного, театрального и киноискусства;
● первичных знаний и умений в области теории музыки (знания основных элементов
музыкального языка, принципов строения музыкальной ткани, типов изложения
музыкального материала, умения осуществлять построение интервалов и аккордов,
группировку длительностей, транспозицию заданного музыкального материала);
● первичных умений осуществлять анализ нотного текста с объяснением роли
выразительных средств в контексте музыкального произведения;
● навыков сочинения и импровизации музыкального текста;
● навыков восприятия современной музыки.
Результаты освоения программы «Народные инструменты» по УП обязательной
части (п. 10 ФГТ) приведены в рабочих программах соответствующих учебных предметов
(раздел V настоящей программы)

III. УЧЕБНЫЙ ПЛАН

УП.01.
УП.02.

Ансамбль

165

УП.03.

Фортепиано

330

УП.04.

Хоровой класс

ПО.02.

Теория и история музыки

УП.01.

Сольфеджио

263

378,5

УП.02.

Слушание музыки

2,4…10,
14
2, 4, 6

УП.03.

Музыкальная литература
(зарубежная,
отечественная)
Элементарная
теория
музыки

165

181,5

8,10,12,14

16,5

ПО.01.

УП.04

1794,5
1301

1612
921

757

493,5

559
165
99
98

1,3…15

2,4…
14

8-й класс

7-й класс

6-й класс

5-й класс

4-й класс

11
12
13
14
15
16
Количество недель аудиторных занятий
33
33
33
33
33
33
Недельная нагрузка в часах
3
3
3,5
3,5
3,5
4

4,5

32
Обязательная часть
Музыкальное
исполнительство
Специальность

3-й класс

2-й класс

Распределение по годам обучения

1-й класс

Экзамены

Контрольные уроки
Зачеты

Индивидуальные
занятия

Промежуточная
аттестация
(по полугодиям)

Мелкогрупповые
занятия

Наименование частей,
предметных областей,
предметов

Аудиторные
занятия
(в часах)

Групповые занятия

Самост.
Работа

Трудоемкость в
часах

Индекс
предметных
областей,
разделов и
предметов

2,5

8,10…16

0,5

6
691
12

2,5

1,5

1
1

1,5

Ритмика
Дополнительный
инструмент
Всего аудиторная нагрузка с учетом
вариативной части:
Всего максимальная нагрузка с учетом
вариативной части:
Всего количество контрольных уроков,
зачетов экзаменов:
К.03.00.
Консультации
К.03.01.
Специальность
К.03.02.
Сольфеджио
Музыкальная литература
К.03.03.
(зарубежная,
отечественная)
К.03.04.
Ансамбль
К.03.05.
Сводный хор
А.04.00
Аттестация
ПА.04.01
Промежуточная
(экзамены)
ИА.04.02.
Итоговая аттестация
ИА.04.02.01.
Специальность
ИА.04.02.02.
Сольфеджио
Музыкальная литература
ИА.04.02.03.
(зарубежная,
отечественная)
Резерв учебного времени

1794,5

1612

205,5
24,5
16
165

559
16

98
66

2000

8,10,12,14
,16
6
14

5,5

6,5

8,5

9,5

15,5

16,5

2
0,5
0,5

1,5
0,5

2,5

0,5

2171

5,5

49
330

8,5

10,5

11,5

10,5

22,5

23,5

8
2

8
4

120
62

Годовая нагрузка в часах
8
8
8
8
2
2
2
4

10
8
20

2
1
0,5
0,5

Учебный план

УП.01.

Обязательная часть
Музыкальное
исполнительство
Специальность

УП.02.

Ансамбль

231

УП.03.

Фортепиано

330

УП.04.

Хоровой класс

ПО.02.

Теория и история музыки

УП.01.

Сольфеджио

296

428

УП.02.

Слушание музыки

2,4…10,
14
2, 4, 6

УП.03.

Музыкальная литература
(зарубежная,
отечественная)
Элементарная
теория
музыки

198

231

8,10,12,14

149,5

15,16,
17,18

УП.04

2091,5
1499

1892,5
1069,5

889

592,5

641
,5
231
99
98

1,3…15

2,4…
14

9-й класс

4,5

2,5

8,10…16

0,5

6
823
12

8-й класс

7-й класс

6-й класс

5-й класс

4-й класс

11
12
13
14
15
16
Количество недель аудиторных занятий
33
33
33
33
33
33
Недельная нагрузка в часах
3
3
3,5
3,5
3,5
4

32
ПО.01.

3-й класс

2-й класс

Распределение по годам обучения

1-й класс

Экзамены

Контрольные уроки
Зачеты

Индивидуальные
занятия

Промежуточная
аттестация
(по полугодиям)

Мелкогрупповые
занятия

Наименование частей,
предметных областей,
предметов

Аудиторные
занятия
(в часах)

Групповые занятия

Самост.
Работа

Трудоемкость в
часах

Индекс
предметных
областей,
разделов и
предметов

2,5

1,5

1
1

1,5

Аудиторная нагрузка по двум
предметным областям:
Максимальная нагрузка по двум
предметным областям с учетом
самостоятельной работы:
Количество контрольных уроков,
зачетов, экзаменов по двум предметным
областям:
В.00.
Вариативная часть
В.01.УП.01.
Хоровой класс
В.02.УП.02
Сольфеджио
В.04.УП.04
Оркестровый класс
В.05.УП.05
Ритмика
В.04.УП.06
Дополнительный
инструмент
Всего аудиторная нагрузка с учетом
вариативной части:
Всего максимальная нагрузка с учетом
вариативной части:
Всего количество контрольных уроков,
зачетов экзаменов:
К.03.00.
Консультации
К.03.01.
Специальность
К.03.02.
Сольфеджио
Музыкальная литература
К.03.03.
(зарубежная,
отечественная)
К.03.04.
Ансамбль
К.03.05.
Сводный хор
А.04.00
Аттестация
ПА.04.01
Промежуточная
(экзамены)
ИА.04.02.
Итоговая аттестация
ИА.04.02.01.
Специальность
ИА.04.02.02.
Сольфеджио
Музыкальная литература
ИА.04.02.03.
(зарубежная,
отечественная)
Резерв учебного времени

2091,5

1892,5

205,5
24,5
16
181,5
-

559
16
98
66

2297

8,10…16
6
14

2451,5

40
-

5,5

6,5

8,5

9,5

15,5

16,5

2
0,5
0,5

1,5
0,5

2,5

1
0,5

0,5

49
396

8,5

10,5

11,5

10,5

22,5

23,5

21,5

8
2

8
4

138
70
24

Годовая нагрузка в часах
8
8
8
8
2
2
2
4

14
10
20

1
2
1
0,5
0,5

IV. КАЛЕНДАРНЫЙ УЧЕБНЫЙ ГРАФИК
Календарный учебный график разработан в соответствии с пунктами 43, 44 ФГТ.
4.1. Продолжительность учебного года и учебных занятий
Класс

Продолжительность
учебного года,
недель

Продолжительность
учебных занятий,
недель

Резерв учебного
времени, недель

Летние каникулы,
недель

2–7

8 (при сроке 8
лет)

—

8 (при сроке 9
лет)

—

При реализации программы «Фортепиано» со сроком обучения 8 лет продолжительность
учебного года с первого по седьмой классы составляет 39 недель, в восьмом классе — 40
недель. Продолжительность учебных занятий в первом классе составляет 32 недели, со
второго по восьмой классы — 33 недели.
При реализации программы «Фортепиано» с дополнительным годом обучения
продолжительность учебного года в восьмом классе составляет 39 недель, в девятом классе —
40 недель. Продолжительность учебных занятий в девятом классе составляет 33 недели.
Учебный год начинается 1 сентября. Если этот день приходится на выходной день, то в
этом случае учебный год начинается в первый, следующий за ним, рабочий день.
Перенос сроков начала учебного года более чем на десять календарных дней
осуществляется в исключительных случаях по решению учредителя.
Промежуточная аттестация осуществляется по полугодиям: в форме контрольных
уроков и зачетов – в третью неделю декабря (за І, ІІ четверти) и в четвертую неделю мая (за
III, IV четверти).
Экзамены в рамках промежуточной аттестации проводятся за пределами аудиторных
занятий.
Дата и время проведения каждого выпускного экзамена устанавливаются приказом
учреждения по согласованию с председателем экзаменационной комиссии.
Временной интервал между выпускными экзаменами составляет не менее двух
календарных дней.
Календарный учебный график на конкретный учебный год утверждается ежегодно
приказом МАУДО Михайловская ДШИ.
4.2. Каникулы (п. 44 ФГТ)
В учебном году предусматриваются осенние, зимние и весенние каникулы в объёме не
менее 4 недель. В первом классе для обучающихся по образовательной программе со сроком
обучения 8 лет устанавливаются дополнительные недельные каникулы. Летние каникулы
устанавливаются в объёме 13 недель, за исключением последнего года обучения. График
каникул устанавливается образовательной организацией.
4.3. Учебный год педагогических работников (п. 52 ФГТ)
Учебный год для педагогических работников составляет 44 недели, из которых 32–33
недели — реализация аудиторных занятий, 2–3 недели — проведение консультаций и
экзаменов. В остальное время деятельность педагогических работников направлена на
методическую, творческую, просветительскую работу, а также освоение дополнительных
профессиональных образовательных программ.

11
V. РАБОЧИЕ ПРОГРАММЫ УЧЕБНЫХ ПРЕДМЕТОВ
Рабочие программы учебных предметов разработаны в соответствии с пунктом 11 ФГТ
и обеспечивают достижение обучающимися результатов освоения программы «Народные
инструменты» в соответствии с пунктами 8–10 ФГТ.
Раздел содержит рабочие программы учебных предметов обязательной части (ПО.01.
Музыкальное исполнительство; ПО.02. Теория и история музыки) и вариативной части (В.01.
Оркестровый класс; В.02. Дополнительный инструмент).
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«СПЕЦИАЛЬНОСТЬ»
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Учебный предмет «Специальность» является основным учебным предметом предметной
области «Музыкальное исполнительство» программы «Народные инструменты». Предмет
направлен на приобретение обучающимися навыков игры на народных инструментах (баяне,
аккордеоне, гармони, балалайке, домре, гуслях, мандолине, гитаре) и (или) национальных
инструментах народов России, позволяющих творчески исполнять музыкальные
произведения в соответствии с необходимым уровнем музыкальной грамотности.
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется в течение 8 лет (1–8
классы). При реализации программы с дополнительным годом обучения срок реализации
составляет 9 лет (1–9 классы).
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки при сроке обучения 8 лет — 559 часов; при сроке обучения 9 лет — 641,5 часа.
Аудиторные занятия: 1–6 классы — 2 часа в неделю; 7–8 классы — 2,5 часа в неделю; 9 класс
— 2,5 часа в неделю. Консультации проводятся в объёме, установленном учебным планом.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Индивидуальные занятия (п. 48 ФГТ).
Цель учебного предмета:
Обеспечение развития музыкально-творческих способностей обучающегося на основе
приобретённых им знаний, умений и навыков в области исполнительства на народном или
национальном инструменте, а также выявление наиболее одарённых детей и подготовка их к
дальнейшему поступлению в образовательные организации, реализующие образовательные
программы среднего профессионального образования в области музыкального искусства.
Задачи учебного предмета:
● развитие интереса к классической, народной музыке и музыкальному творчеству;
● развитие музыкальных способностей: слуха, ритма, памяти, музыкальности и
артистизма;
● освоение обучающимися музыкальной грамоты, необходимой для владения
инструментом в пределах программы учебного предмета;
● овладение основными исполнительскими навыками игры на народном или
национальном инструменте, позволяющими грамотно исполнять музыкальные
произведения соло, в ансамбле и (или) оркестре;
● обучение навыкам самостоятельной работы с музыкальным материалом, чтению с
листа и подбору по слуху;
● формирование навыков импровизации на народном или национальном инструменте;
● приобретение обучающимися опыта творческой деятельности и публичных
выступлений;
● формирование у наиболее одарённых выпускников мотивации к продолжению
профессионального обучения.
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;

12
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебные
аудитории, предназначенные для изучения УП «Специальность», оснащаются акустическими
пианино или акустическими роялями (п. 61 ФГТ) и имеют площадь не менее 12 кв. м (п. 64
ФГТ). Образовательная организация должна иметь комплект народных или национальных
инструментов для детей разного возраста (п. 66 ФГТ). Обеспечивается работа
концертмейстеров по данному УП и консультациям в объёме от 50 до 100 процентов
аудиторного учебного времени (п. 23 ФГТ). В помещениях для занятий на музыкальных
инструментах выполняются шумоизолирующие мероприятия (п. 67 ФГТ).
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы

Затраты учебного времени

Всего часов

Аудиторные занятия

1–6 кл. — 2 ч/нед.; 7–8 кл. —
2,5 ч/нед; 9 кл. – 2,5 ч/нед.

559 ч (8 лет) / 641,5 ч (9 лет)

Самостоятельная работа

1–3 кл. — 2 ч/нед; 4–6 кл. — 3
ч/нед; 7–8 кл. — 4 ч/нед; 9 кл.
— 4 ч/нед.

757 ч (8 лет) / 889 ч (9 лет)

Максимальная учебная нагрузка

1316 ч (8 лет) / 1530,5 ч (9 лет)

Годовые требования по классам:
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Знакомство с инструментом, его историей и
устройством. Посадка, постановка рук, освоение
игровых приёмов. Основы звукоизвлечения.
Освоение нотной грамоты. Гаммы в одну октаву в
наиболее удобных тональностях. Простейшие
упражнения и этюды. Подбор по слуху попевок.

В течение года: 15–20 небольших
произведений (народные песни, обработки,
пьесы песенного и танцевального характера,
этюды). Технический зачёт (гаммы, этюд,
термины), академические концерты.

Развитие исполнительских приёмов, характерных
для данного инструмента. Работа над качеством
звука и штрихами. Мажорные и минорные гаммы
до 2 знаков. Знакомство с обработками народных
мелодий. Простые вариации.

В течение года: 10–14 произведений, в том
числе 2–3 этюда, 1–2 обработки народных
мелодий. Технический зачёт (гаммы, этюд,
термины), академические концерты.

Развитие беглости и координации. Гаммы до 3
знаков, арпеджио. Работа над кантиленой.
Полифонические произведения (переложения).
Крупная форма — вариации, сонатина. Чтение с
листа.

В течение года: 10–12 произведений: 3–4
этюда, 1 полифоническое, 1 крупной формы,
3–4 пьесы. Технический зачёт (гаммы, этюд,
термины), академические концерты.

Совершенствование технического аппарата, работа
над техническими формулами. Гаммы до 4 знаков.
Углубление работы над обработками народных
мелодий, развитие вариационной техники. Начало
занятий в ансамбле — межпредметные связи.

В течение года: 10–12 произведений.
Технический зачёт (гаммы, этюд, термины),
академические концерты. Развитие навыков
чтения с листа.

Работа над стилевыми особенностями
произведений различных эпох. Гаммы во всех
тональностях. Оригинальные произведения для
народных инструментов. Концертные обработки
народных мелодий. Импровизация на заданные
темы.

В течение года: 8–10 произведений: 3 этюда,
1 полифоническое, 1 крупной формы, 3–4
пьесы. Технический зачёт (гаммы, этюд,
термины), академические концерты.

13
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Формирование исполнительской
самостоятельности. Работа над звуковой палитрой,
агогикой. Виртуозные этюды. Крупная форма —
сонаты, сюиты, концерты (части). Работа над
концертным репертуаром.

В течение года: 8–10 произведений.
Технический зачёт (гаммы, этюд, термины),
академические концерты.
Развитие навыков самостоятельного
разучивания.

Совершенствование художественноисполнительских средств. Расширение репертуара
за счёт оригинальных сочинений современных
композиторов. Подготовка к выбору выпускной
программы. Развитие навыков репетиционноконцертной работы в качестве солиста.

В течение года: 8–10 произведений.
Технический зачёт (гаммы, этюд, термины),
академические концерты.

Работа над выпускной программой: произведение
крупной формы, обработка народной мелодии,
полифоническое произведение или пьеса
кантиленного характера, виртуозная пьеса или
этюд. Формирование исполнительской выдержки,
сценической культуры.

Выпускная программа: 4 произведения
разных жанров и стилей, исполняются
наизусть. Прослушивания в течение года (не
менее двух). Итоговая аттестация —
выпускной экзамен по специальности.

Подготовка к вступительным испытаниям в
профессиональные образовательные организации.
Расширение репертуара произведениями
повышенной сложности. Знание основного
сольного репертуара для народного или
национального инструмента. Работа над
различными исполнительскими интерпретациями.

Выпускная программа повышенной
сложности: 4–5 произведений.
Прослушивания. Итоговая аттестация —
выпускной экзамен по специальности.

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результаты освоения учебного предмета должны отражать (п. 10 ФГТ):
● наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству, самостоятельному
музыкальному исполнительству;
● сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий
использовать возможности народного или национального инструмента для достижения
наиболее убедительной интерпретации авторского текста, самостоятельно накапливать
репертуар из музыкальных произведений различных эпох, стилей, направлений,
жанров и форм;
● знание репертуара для народного или национального инструмента, включающего
произведения разных стилей и жанров в соответствии с программными требованиями;
● знание художественно-исполнительских возможностей народного или национального
инструмента;
● знание терминологии музыкального искусства;
● умение читать с листа несложные музыкальные произведения;
● навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения
музыкального произведения;
● навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности,
выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами
техники исполнительства, использованию художественно оправданных технических
приёмов;
● наличие творческой инициативы, сформированных представлений о методике
разучивания музыкальных произведений и приёмах работы над исполнительскими
трудностями;
● наличие музыкальной памяти, развитого мелодического, ладогармонического,
тембрового слуха;
● наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве солиста.
4. Формы и методы контроля, система оценок

14
Текущий контроль успеваемости осуществляется на каждом уроке в счёт аудиторного
времени. Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков, зачётов и
экзаменов, которые проходят в виде технических зачётов, академических концертов,
исполнения концертных программ (п. 34 ФГТ). Контрольные уроки и зачёты в рамках
промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счёт
аудиторного времени. Форма аттестации — «зачёт» (без отметки) либо дифференцированный
зачёт по решению образовательной организации.
Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий. Итоговая аттестация
проводится в форме выпускного экзамена по специальности (п. 40 ФГТ).
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка

Критерии оценивания

5 («отлично»)

Технически качественное и художественно осмысленное исполнение,
отвечающее всем требованиям на данном этапе обучения.

4 («хорошо»)

Грамотное исполнение с небольшими недочётами (как в техническом плане, так
и в художественном смысле).

Исполнение с большим количеством недочётов: недоученный текст, слабая
3 («удовлетворительно») техническая подготовка, малохудожественная игра, отсутствие свободы игрового
аппарата.
Комплекс серьёзных недостатков, невыученный текст, отсутствие домашней
2
(«неудовлетворительно») работы, а также плохая посещаемость аудиторных занятий.
«зачёт» (без отметки)

Отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе
обучения.

5. Методическое обеспечение учебного процесса
Работа преподавателя строится на основе индивидуального подхода к обучающемуся с
учётом его психофизиологических особенностей, вида инструмента и уровня подготовки.
Индивидуальный учебный план составляется на каждое полугодие и утверждается
заведующим отделением. При подборе репертуара учитывается специфика конкретного
народного инструмента: приёмы звукоизвлечения, штриховая палитра, технические
возможности. Особое внимание уделяется работе над обработками народных мелодий как
жанром, определяющим специфику народно-инструментального исполнительства.
6. Списки рекомендуемой литературы
● Липс Ф. Искусство игры на баяне. — М.: Музыка, 2004.
● Имханицкий М. История исполнительства на русских народных инструментах. — М.:
РАМ им. Гнесиных, 2002.
● Шахов Г. Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование в классе баяна. — М.:
Музыка.
● Пуриц И. Методические статьи по обучению игре на баяне. — М.: Композитор, 2001.
● Илюхин А. Самоучитель игры на балалайке. — М.: Музыка.
● Круглов В. Школа игры на домре. — М.: РАМ им. Гнесиных.
● Хрестоматия для баяна (аккордеона, балалайки, домры, гитары): по классам. — М.:
Музыка.
● Педагогический репертуар для народных инструментов: сборники по классам. — М.:
Музыка.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«АНСАМБЛЬ»
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Учебный предмет «Ансамбль» направлен на приобретение обучающимися знаний, умений и
навыков коллективного музицирования на народных инструментах. Ансамблевое
исполнительство развивает чувство ритма, гармонический слух, умение слышать партнёра и

15
подчинять своё исполнение общему художественному замыслу, готовит обучающегося к
работе в оркестровом классе.
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется с 4 по 8 класс (5 лет).
При реализации программы с дополнительным годом обучения — с 4 по 9 класс (6 лет).
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки при сроке обучения 8 лет — 165 часов; при сроке обучения 9 лет — 231 час.
Аудиторные занятия: 4–8 классы — 1 час в неделю; 9 класс — 2 часа в неделю.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Мелкогрупповые занятия
численностью от 2 человек (п. 48 ФГТ).
Цель учебного предмета:
Развитие музыкально-творческих способностей обучающегося на основе приобретённых
им знаний, умений и навыков в области ансамблевого исполнительства на народных
инструментах.
Задачи учебного предмета:
● формирование комплекса исполнительских навыков, необходимых для ансамблевого
музицирования;
● развитие умения слышать и понимать партию партнёра, соотносить свою партию с
общим звучанием;
● расширение кругозора обучающегося путём ознакомления с ансамблевым репертуаром
для народных инструментов;
● решение коммуникативных задач — совместное творчество обучающихся разного
возраста;
● обучение навыкам самостоятельной работы и чтению с листа в ансамбле;
● приобретение опыта творческой деятельности и публичных выступлений в составе
ансамбля.
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебные
аудитории для мелкогрупповых занятий, оснащённые пультами, акустическим пианино.
Обеспечивается работа концертмейстеров по данному УП и консультациям в объёме от 50 до
100 процентов аудиторного учебного времени (п. 23 ФГТ).
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы

Затраты учебного времени

Всего часов

Аудиторные занятия

4–8 кл. — 1 ч/нед; 9 кл. – 2
ч/нед.

165 ч (8 лет) / 231 ч (9 лет)

Самостоятельная работа

4–8 кл. — 1 ч/нед; 9 кл. – 2
ч/нед.

165 ч (8 лет) / 231 ч (9 лет)

Максимальная учебная нагрузка

Годовые требования по классам:

330 ч (8 лет) / 462 ч (9 лет)

16
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Знакомство с жанром ансамбля народных
инструментов. Виды ансамблей: однородные и
смешанные. Синхронность вступления и снятия
звука, единство темпа и штрихов. Простые
обработки народных песен для дуэта, трио.

Работа над динамическим балансом партий.
В течение года: 4–6 произведений.
Соотношение мелодии и аккомпанемента.
Контрольный урок в конце каждого
Особенности исполнения партий первого и второго полугодия: 1–2 произведения.
голоса. Ансамблевые обработки народных
мелодий, переложения классики.

Работа над единством фразировки и агогики.
В течение года: 4–5 произведений.
Ансамблевый репертуар различных стилей:
Контрольный урок в конце каждого
обработки, переложения, оригинальные сочинения. полугодия: 1–2 произведения.
Чтение с листа в ансамбле. Знание ансамблевого
репертуара.
В течение года: 4–5 произведений.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия: 1–2 произведения.

Смешанные составы ансамблей. Работа над
тембровым балансом. Развитие навыков
совместного решения музыкальноисполнительских задач, обусловленных
художественным содержанием и особенностями
формы, жанра и стиля. Подготовка к концертным
выступлениям.

В течение года: 4–5 произведений. Зачёт: 2
произведения.

Совершенствование ансамблевых навыков.
Произведения повышенной сложности. Единство
исполнительских намерений и реализация
исполнительского замысла. Участие в концертной
деятельности школы.

В течение года: 4–5 произведений. Зачёт.

(при реализации программы с дополнительным
годом обучения) Расширение ансамблевого
репертуара. Работа над концертной программой.
Подготовка к вступительным испытаниям в части
ансамблевого музицирования.

В течение года: 4–6 ансамблевых
произведений. Контрольный урок в конце
каждого полугодия: 1–2 произведения.

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результаты освоения учебного предмета должны отражать (п. 10 ФГТ):
● сформированный комплекс навыков и умений в области коллективного творчества —
ансамблевого исполнительства, позволяющий демонстрировать в ансамблевой игре
единство исполнительских намерений и реализацию исполнительского замысла;
● знание ансамблевого репертуара, способствующее воспитанию на разнообразной
литературе способностей к коллективному творчеству;
● навыки
по
решению
музыкально-исполнительских
задач
ансамблевого
исполнительства, обусловленные художественным содержанием и особенностями
формы, жанра и стиля музыкального произведения.
4. Формы и методы контроля, система оценок
Текущий контроль осуществляется на каждом уроке. Промежуточная аттестация
проводится в форме контрольных уроков и зачётов на завершающих полугодие учебных
занятиях в счёт аудиторного времени (п. 34 ФГТ). Форма аттестации — «зачёт» (без отметки)
либо дифференцированный зачёт по решению образовательной организации.
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка
5 («отлично»)

Критерии оценивания
Технически качественное и художественно осмысленное исполнение,
отвечающее всем требованиям на данном этапе обучения.

17
Оценка
4 («хорошо»)

Критерии оценивания
Грамотное исполнение с небольшими недочётами (как в техническом плане, так
и в художественном смысле).

Отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе
обучения.

5. Методическое обеспечение учебного процесса
Подбор партнёров осуществляется преподавателем с учётом уровня подготовки и
психологической совместимости обучающихся. Целесообразно периодически менять партии,
чтобы каждый обучающийся освоил функции и мелодического голоса, и аккомпанемента.
Ансамблевый класс является подготовительным этапом к оркестровому классу вариативной
части, что обеспечивает преемственность коллективных форм музицирования.
6. Списки рекомендуемой литературы
● Розанов В. Русские народные инструментальные ансамбли. — М.: Музыка.
● Ансамбли русских народных инструментов: сборники. — М.: Советский композитор.
● Хрестоматия ансамблевого репертуара для народных инструментов. — М.: Музыка.
● Готлиб А. Основы ансамблевой техники. — М.: Музыка, 1971.
● Дуэты, трио, квартеты для народных инструментов: педагогический репертуар. — М.:
Музыка.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«ФОРТЕПИАНО»
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Учебный предмет «Фортепиано» входит в обязательную часть предметной области
«Музыкальное исполнительство». Фортепиано является базовым инструментом для изучения
теоретических предметов, поэтому обучающимся на отделении народных инструментов
необходим курс ознакомления с этим дополнительным инструментом. Навыки игры на
фортепиано расширяют музыкальный кругозор, развивают гармонический слух и позволяют
осваивать многоголосную фактуру.
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется с 4 по 8 класс (5 лет).
При реализации программы с дополнительным годом обучения объём УП не изменяется (п.
17 ФГТ).
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки — 99 часов. Аудиторные занятия: 4–7 классы — 0,5 часа в неделю; 8 класс – 1 час в
неделю.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Индивидуальные занятия (п. 48 ФГТ).
Цель учебного предмета:
Развитие музыкально-творческих способностей обучающегося на основе приобретения
им навыков игры на фортепиано, позволяющих исполнять несложные музыкальные
произведения различных стилей и жанров.
Задачи учебного предмета:
● ознакомление с фортепиано, его инструментальными и художественными
особенностями и возможностями;
● формирование навыков игры на фортепиано несложных музыкальных произведений
различных стилей и жанров;
● овладение основными видами фортепианной техники;

18
● формирование навыков чтения с листа несложных произведений на фортепиано;
● использование теоретических знаний при исполнении музыкальных произведений на
фортепиано;
● расширение музыкального кругозора обучающегося.
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебные
аудитории, предназначенные для изучения УП «Фортепиано», оснащаются акустическими
пианино или акустическими роялями (п. 61 ФГТ), имеют площадь не менее 12 кв. м (п. 64
ФГТ).
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы
Аудиторные занятия
Самостоятельная работа

Затраты учебного времени

Всего часов

4–7 кл. — 0,5 ч/нед; 8 кл. – 1
ч/нед.

99 ч

4–8 кл. — 2 ч/нед.

330 ч

Максимальная учебная нагрузка

429 ч

Годовые требования по классам:
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Знакомство с фортепиано: устройство, диапазон,
регистры. Посадка, постановка рук. Основные
виды звукоизвлечения: non legato, legato, staccato.
Гаммы До, Соль, Фа мажор отдельно каждой
рукой. Простейшие пьесы, ансамбли в 4 руки.

В течение года: 6–8 произведений.
Контрольный урок: 2 разнохарактерные
пьесы.

Развитие координации рук. Гаммы до 2 знаков
двумя руками. Работа над несложной полифонией
(пьесы И. С. Баха из «Нотной тетради А. М. Бах»).
Пьесы кантиленного и подвижного характера.
Чтение с листа.

В течение года: 6–8 произведений, в том
числе 1 полифоническое. Контрольный урок:
2 произведения.

В течение года: 6–8 произведений. Зачёт: 2
произведения. Умение читать с листа
несложные произведения.

Владение основными видами фортепианной
техники. Педализация (прямая). Произведения,
написанные для фортепиано зарубежными и
отечественными композиторами. Использование
художественно оправданных технических приёмов
для создания художественного образа.
Аккомпанемент несложных мелодий.

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результаты освоения учебного предмета должны отражать (п. 10 ФГТ):
● знание инструментальных и художественных особенностей и возможностей
фортепиано;
● знание в соответствии с программными требованиями музыкальных произведений,
написанных для фортепиано зарубежными и отечественными композиторами;

19
● владение основными видами фортепианной техники, использование художественно
оправданных технических приёмов, позволяющих создавать художественный образ,
соответствующий авторскому замыслу.
4. Формы и методы контроля, система оценок
Текущий контроль осуществляется на каждом уроке. Промежуточная аттестация
проводится в форме контрольных уроков и зачётов на завершающих полугодие учебных
занятиях в счёт аудиторного времени (п. 34 ФГТ). Форма аттестации — «зачёт» (без отметки)
либо дифференцированный зачёт по решению образовательной организации.
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка

Критерии оценивания

5 («отлично»)

4 («хорошо»)

Грамотное исполнение с небольшими недочётами (как в техническом плане, так
и в художественном смысле).

Отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе
обучения.

5. Методическое обеспечение учебного процесса
Учитывая, что обучающийся приступает к освоению фортепиано в 6 классе, уже владея
другим инструментом и нотной грамотой, работа строится на переносе имеющихся
музыкальных представлений на новый инструмент. Основное внимание уделяется
организации пианистического аппарата и освоению многоголосной фактуры. Целесообразно
использовать материал, изучаемый на сольфеджио и музыкальной литературе, что реализует
межпредметные связи.
6. Списки рекомендуемой литературы
● Артоболевская А. Первая встреча с музыкой. — М.: Российское музыкальное
издательство.
● Школа игры на фортепиано / под общ. ред. А. Николаева. — М.: Музыка.
● Хрестоматия педагогического репертуара для фортепиано: 1–3 классы. — М.: Музыка.
● Бах И. С. Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах. — М.: Музыка.
● Фортепиано для учащихся отделений народных инструментов: учебное пособие. — М.:
Музыка.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«ХОРОВОЙ КЛАСС»
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Хоровое исполнительство — один из наиболее сложных и значимых видов музыкальной
деятельности. Учебный предмет «Хоровой класс» направлен на приобретение обучающимися
знаний, умений и навыков в области хорового пения, на эстетическое воспитание и духовнонравственное развитие обучающегося, а также на развитие интонационного слуха и чувства
ансамбля, необходимых пианисту.
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется с 1 по 8 класс (8 лет).
При реализации программы с дополнительным годом обучения объём УП не изменяется (п.
17 ФГТ).

20
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки — 345,5 часа. Аудиторные занятия: 1–3 классы — 1 час в неделю; 4–8 классы — 1,5
часа в неделю.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Групповые занятия (численностью от
11 человек) на базе учебного хора. Хоровые учебные коллективы подразделяются на младший
хор, хоры средних и старших классов, сводный хор (п. 46 ФГТ).
Цель учебного предмета:
Развитие музыкально-творческих способностей обучающегося на основе приобретённых
им знаний, умений и навыков в области хорового исполнительства.
Задачи учебного предмета:
● развитие интереса к классической музыке и музыкальному творчеству;
● развитие музыкальных способностей: слуха, ритма, памяти, музыкальности и
артистизма;
● формирование умений и навыков хорового исполнительства;
● обучение навыкам самостоятельной работы с музыкальным материалом и чтению нот
с листа;
● приобретение обучающимися опыта творческой деятельности и публичных
выступлений;
● формирование у наиболее одарённых выпускников мотивации к продолжению
профессионального обучения.
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебная
аудитория для занятий по УП «Хоровой класс» со специализированным оборудованием:
подставками для хора, акустическим пианино или акустическим роялем (п. 57 ФГТ).
Обеспечивается работа концертмейстеров в объёме не менее 80 процентов от аудиторного
учебного времени (п. 21 ФГТ). Образовательная организация обеспечивает выступления
учебных хоровых коллективов в сценических костюмах (п. 64 ФГТ).
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы
Аудиторные занятия
Самостоятельная работа

Затраты учебного времени

Всего часов

1–3 кл. — 1 ч/нед.; 4–8 кл. —
1,5 ч/нед.

345,5 ч

1–8 кл. — 0,5 ч/нед.

131,5 ч

Максимальная учебная нагрузка

477 ч

Годовые требования по классам:
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Певческая установка, дыхание. Единая манера
В течение года: 10–12 произведений.
звукообразования, округление гласных. Работа над Контрольный урок в конце каждого
1–3
унисоном, чистотой интонирования. Простейшее
полугодия. Участие в отчётном концерте.
(младший
двухголосие (каноны). Дикция и артикуляция.
хор)
Народные песни, произведения детских
композиторов.

21
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

4–5 (хор
средних
классов)

Развитие двухголосия, элементы трёхголосия.
Работа над строем (горизонтальный,
вертикальный) и хоровым ансамблем. Расширение
диапазона. Произведения русских и зарубежных
классиков, обработки народных песен, хоровые
произведения для детей.

В течение года: 8–10 произведений.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия. Участие в творческих
мероприятиях и культурнопросветительской деятельности.

6–8 (хор
старших
классов)

Устойчивое двух- и трёхголосие, пение a cappella.
Работа над авторским замыслом, органичным
сочетанием слова и музыки. Взаимоотношения
солиста и хорового коллектива. Произведения
крупной формы, хоры из опер, произведения
современных композиторов.

В течение года: 8–10 произведений.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия. Участие в концертах, конкурсах,
сводном хоре.

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результаты освоения учебного предмета должны отражать (п. 10 ФГТ):
● знание первичных основ хорового искусства, вокально-хоровых особенностей хоровых
партитур, художественно-исполнительских возможностей хорового коллектива;
● знание терминологии музыкального искусства;
● умение передавать авторский замысел музыкальных произведений с помощью
органичного сочетания слова и музыки;
● навыки коллективного хорового исполнительского творчества, в том числе
отражающие взаимоотношения между солистом и хоровым коллективом;
● сформированные практические навыки исполнения авторских, народных хоровых и
вокальных ансамблевых произведений отечественной и зарубежной музыки, в том
числе хоровых произведений для детей;
● наличие практических навыков исполнения партий в составе вокального ансамбля и
хорового коллектива.
4. Формы и методы контроля, система оценок
Текущий контроль осуществляется на каждом уроке, а также по результатам участия в
концертных выступлениях. Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных
уроков и зачётов на завершающих полугодие учебных занятиях в счёт аудиторного времени
(п. 32 ФГТ). Форма аттестации — «зачёт» (без отметки) либо дифференцированный зачёт по
решению образовательной организации.
Учитывается сдача хоровых партий.
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка

Критерии оценивания

5 («отлично»)

4 («хорошо»)

Отметка отражает грамотное исполнение с небольшими недочётами (как в
техническом плане, так и в художественном смысле).

Отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе
обучения.

5. Методическое обеспечение учебного процесса
На занятиях используется работа по партиям и сводные репетиции. Обязательным
элементом является распевание, направленное на подготовку голосового аппарата. Репертуар
подбирается с учётом возрастных особенностей и вокальных возможностей коллектива.

22
Хоровые учебные коллективы участвуют в творческих мероприятиях и культурнопросветительской деятельности образовательной организации (п. 46 ФГТ).
6. Списки рекомендуемой литературы
● Стулова Г. Теория и практика работы с детским хором. — М.: Владос, 2002.
● Дмитриев Л. Основы вокальной методики. — М.: Музыка, 2000.
● Соколов В. Работа с хором. — М.: Музыка, 1983.
● Хрестоматия для детского хора: сборники по возрастным группам. — М.: Музыка.
● Струве Г. Хоровое сольфеджио. — М.: Советский композитор.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«СОЛЬФЕДЖИО»
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Учебный предмет «Сольфеджио» является обязательным учебным предметом предметной
области «Теория и история музыки». Уроки сольфеджио развивают музыкальные данные
(слух, память, ритм), знакомят с теоретическими основами музыкального искусства,
формируют навыки, необходимые для практической музыкальной деятельности.
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется с 1 по 8 класс (8 лет).
При реализации программы с дополнительным годом обучения — с 1 по 9 класс (9 лет).
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки при сроке обучения 8 лет — 378,5 часа; при сроке обучения 9 лет — 428 часов.
Аудиторные занятия: 1 класс — 1 час в неделю; 2–8 классы — 1,5 часа в неделю; 9 класс —
1,5 часа в неделю.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Мелкогрупповые занятия
численностью от 4 до 10 человек (п. 45 ФГТ).
Цель учебного предмета:
Развитие музыкально-творческих способностей обучающегося на основе приобретённых
им знаний, умений и навыков в области теории музыки, а также выявление одарённых детей,
подготовка их к дальнейшему поступлению в образовательные организации, реализующие
образовательные программы среднего профессионального образования.
Задачи учебного предмета:
● формирование комплекса знаний, умений и навыков, направленного на развитие у
обучающегося музыкального слуха и памяти, чувства метроритма, музыкального
восприятия и мышления;
● выработка у обучающихся слуховых представлений;
● формирование навыков сольфеджирования и пения с листа;
● формирование навыков записи музыкального текста по слуху (музыкальный диктант);
● развитие умения импровизировать на заданные музыкальные темы или ритмические
построения;
● формирование первичных навыков сочинения музыкального текста.
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебная
аудитория для мелкогрупповых занятий, оснащённая акустическим пианино,
звукотехнической аппаратурой, доской с нотным станом, наглядными пособиями. Основной

23
учебной литературой по УП ПО «Теория и история музыки» обеспечивается каждый
обучающийся (п. 48 ФГТ).
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы
Аудиторные занятия
Самостоятельная работа

Затраты учебного времени

Всего часов

1 кл. — 1 ч/нед.; 2–8 кл. — 1,5
ч/нед; 9 кл. – 1,5 ч/нед.

378,5 ч (8 лет) / 428 ч (9 лет)

1–8 кл. — 1 ч/нед; 9 кл. – 1
ч/нед.

263 ч (8 лет) / 296 ч (9 лет)

Максимальная учебная нагрузка

641,5 ч (8 лет) / 724 (9 лет)

Годовые требования по классам:
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Понятия: звукоряд, гамма, тоника, лад (мажор,
минор), тональность До, Соль, Фа мажор.
Длительности, размеры 2/4, 3/4. Скрипичный и
басовый ключи. Устойчивые и неустойчивые
ступени, разрешение. Тон, полутон.
Сольфеджирование одноголосных мелодий.
Диктант: устный, ритмический.

Пение с листа простых мелодий в объёме
тональностей до 1 знака. Запись
ритмического диктанта. Определение на
слух лада, устойчивых ступеней.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия.

Тональности до 2 знаков. Размер 4/4. Затакт.
Интервалы (ч1, м2, б2, м3, б3, ч4, ч5, ч8).
Тоническое трезвучие. Транспонирование. Диктант
письменный (4 такта).

Пение гамм, ступеней, интервалов от звука.
Запись диктанта в объёме 4 тактов.
Определение интервалов на слух.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия.

Тональности до 3 знаков. Три вида минора. Размер
3/8, 6/8. Обращение трезвучия. Главные трезвучия
лада (T, S, D). Секвенции. Двухголосное
сольфеджирование.

Пение двухголосия (с дублированием на
фортепиано). Диктант 4–8 тактов. Слуховой
анализ: трезвучия и их обращения.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия.

Тональности до 4 знаков. Интервалы: тритоны
(ув4, ум5) с разрешением. D7 в основном виде с
разрешением. Синкопа, триоль. Определение и
анализ интервальных последовательностей.

Сольфеджирование двухголосных примеров.
Диктант 8 тактов. Слуховой анализ
интервальных последовательностей.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия.

Тональности до 5 знаков. Обращения D7. Ум.
вводное септаккорд (ознакомление). Пунктирный
ритм, ритмические группы в размере 6/8.
Модуляция и отклонение в тональность D
(ознакомление).

Сольфеджирование одно- и двухголосных
примеров средней трудности. Диктант 8
тактов. Слуховой анализ аккордовых
последовательностей. Контрольный урок в
конце каждого полугодия.

Тональности до 6 знаков. Характерные интервалы
гармонического мажора и минора. Ум7 с
разрешением. Хроматизм, альтерация
(ознакомление). Анализ элементов музыкального
языка.

Сольфеджирование двухголосия. Диктант 8–
10 тактов с хроматизмами. Слуховой анализ:
полные функциональные обороты.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия.

Тональности до 7 знаков. Родственные
тональности. Модуляция в тональности первой
степени родства. Обобщение и систематизация
теоретических знаний. Импровизация на заданные
темы.

Сольфеджирование с листа. Диктант 10
тактов. Слуховой анализ. Импровизация
мелодии на заданный ритм. Контрольный
урок в конце каждого полугодия.

Повторение и систематизация всего курса.
Подготовка к выпускному экзамену: гаммы,
интервалы, аккорды в тональности и от звука;
слуховой анализ; диктант; пение с листа.

Итоговая аттестация — выпускной экзамен
по сольфеджио (п. 38 ФГТ): письменная
работа (диктант) и устный ответ.

24
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Первичные навыки сочинения музыкального
текста.

Углублённое повторение курса с ориентацией на
вступительные требования профессиональных
образовательных организаций. Усложнённые
формы диктанта и слухового анализа.

Итоговая аттестация — выпускной экзамен
по сольфеджио.

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результаты освоения учебного предмета должны отражать (п. 10 ФГТ):
● сформированный комплекс знаний, умений и навыков, отражающий наличие у
обучающегося
художественного
вкуса,
сформированного
звуковысотного
музыкального слуха и памяти, чувства лада, метроритма, знания музыкальных стилей,
способствующих творческой самостоятельности, в том числе:
● первичные теоретические знания, в том числе знание терминологии музыкального
искусства;
● умение сольфеджировать одноголосные, двухголосные музыкальные примеры,
записывать музыкальные построения средней трудности с использованием навыков
слухового анализа, определять и анализировать интервальные и аккордовые
последовательности;
● умение осуществлять анализ элементов музыкального языка;
● умение импровизировать на заданные музыкальные темы или ритмические построения;
● навыки владения элементами музыкального языка (исполнение на инструменте, запись
по слуху).
4. Формы и методы контроля, система оценок
Текущий контроль осуществляется в форме устных опросов, письменных и контрольных
работ, тестирования. Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков и
зачётов на завершающих полугодие учебных занятиях в счёт аудиторного времени (п. 32
ФГТ). Форма аттестации — «зачёт» (без отметки) либо дифференцированный зачёт по
решению образовательной организации.
Итоговая аттестация проводится в форме выпускного экзамена по сольфеджио (п. 38
ФГТ).
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка

Критерии оценивания

5 («отлично»)

Полный, развёрнутый ответ; свободное владение теоретическим материалом и
терминологией; безошибочное выполнение письменной и слуховой работы.

4 («хорошо»)

Ответ с незначительными неточностями; владение материалом в целом;
отдельные ошибки в письменной или слуховой работе, исправляемые
самостоятельно.

3 («удовлетворительно»)

Ответ с существенными неточностями; неуверенное владение терминологией;
значительное число ошибок в письменной и слуховой работе.

Незнание основного материала; неспособность выполнить письменную и
2
(«неудовлетворительно») слуховую работу; отсутствие домашней подготовки.
«зачёт» (без отметки)

Отражает достаточный уровень подготовки на данном этапе обучения.

5. Методическое обеспечение учебного процесса
Занятие по сольфеджио включает следующие формы работы: интонационные
упражнения, сольфеджирование, слуховой анализ, музыкальный диктант, творческие задания.
Все формы работы взаимосвязаны и присутствуют на каждом уроке в различном
соотношении. Материал для диктанта и слухового анализа целесообразно подбирать из
произведений, изучаемых в классе специальности и музыкальной литературы, что реализует
межпредметные связи.
6. Списки рекомендуемой литературы

25
● Давыдова Е. Методика преподавания сольфеджио. — М.: Музыка, 1986.
● Калмыков Б., Фридкин Г. Сольфеджио. Ч. 1. Одноголосие. Ч. 2. Двухголосие. — М.:
Музыка.
● Фридкин Г. Чтение с листа на уроках сольфеджио. — М.: Музыка.
● Барабошкина А. Сольфеджио. 1, 2 класс. — М.: Музыка.
● Металлиди Ж., Перцовская А. Сольфеджио. Мы играем, сочиняем и поём. — СПб.:
Композитор.
● Русяева И. Одноголосные диктанты. — М.: Советский композитор.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«СЛУШАНИЕ МУЗЫКИ»
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Учебный предмет «Слушание музыки» направлен на создание предпосылок для творческого,
музыкального и личностного развития обучающихся, формирование эстетических взглядов на
основе развития эмоциональной отзывчивости и овладения навыками восприятия
музыкальных произведений. Предмет является подготовительным по отношению к
музыкальной литературе.
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется с 1 по 3 класс (3
года). При реализации программы с дополнительным годом обучения объём УП не изменяется
(п. 17 ФГТ).
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки — 98 часов. Аудиторные занятия: 1–3 классы — 1 час в неделю.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Мелкогрупповые занятия
численностью от 4 до 10 человек (п. 45 ФГТ).
Цель учебного предмета:
Воспитание культуры слушания и восприятия музыки на основе формирования
представлений о музыке как виде искусства, а также развитие музыкально-творческих
способностей.
Задачи учебного предмета:
● развитие интереса к классической музыке;
● знакомство с широким кругом музыкальных произведений и формирование навыков
восприятия образной музыкальной речи;
● воспитание эмоционального и интеллектуального отклика в процессе слушания;
● приобретение необходимых качеств слухового внимания, умений следить за развитием
музыкального образа;
● осознание и усвоение некоторых понятий и представлений о музыкальных явлениях и
средствах выразительности;
● накопление слухового опыта, определённого круга интонаций и развитие
музыкального мышления.
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебная
аудитория для мелкогрупповых занятий, оснащённая акустическим пианино,
звукотехнической аппаратурой для воспроизведения аудио- и видеоматериалов, наглядными

26
пособиями. Реализация УП обеспечивается доступом к фондам фонотеки, аудио- и
видеозаписей (п. 48 ФГТ).
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы
Аудиторные занятия
Самостоятельная работа

Затраты учебного времени

Всего часов

1–3 кл. — 1 ч/нед.

98 ч

1–3 кл. — 0,5 ч/нед.

49 ч

Максимальная учебная нагрузка

147 ч

Годовые требования по классам:
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Музыка как вид искусства. Основные средства
музыкальной выразительности: мелодия, ритм,
темп, динамика, регистр, тембр. Музыкальный
образ. Звукоизобразительность в музыке.
Программная музыка. Музыка и движение: марш,
танец, песня.

Умение эмоционально откликаться на
музыку, определять характер произведения,
различать основные средства
выразительности. Устный опрос,
контрольный урок.

Музыкальные инструменты: клавишные, струнные,
духовые, ударные. Симфонический оркестр.
Исполнительские коллективы: хоровые,
оркестровые. Народные инструменты. Понятие о
вокальной и инструментальной музыке. Первичные
жанры.

Определение на слух тембров основных
инструментов. Знание состава
симфонического оркестра. Умение
рассказать о своём впечатлении.
Контрольный урок.

Основные музыкальные формы и жанры: период,
двухчастная, трёхчастная форма, рондо, вариации.
Опера, балет, симфония, концерт (первичное
знакомство). Ассоциативные связи музыки с
другими видами искусства (изобразительное
искусство, литература, театр).

Умение проанализировать и рассказать о
своём впечатлении от прослушанных
произведений, провести ассоциативные
связи с фактами своего жизненного опыта
или произведениями других видов искусств.
Итоговый контрольный урок.

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результаты освоения учебного предмета должны отражать (п. 10 ФГТ):
● наличие первоначальных знаний о музыке как виде искусства, её основных
составляющих, в том числе о музыкальных инструментах, исполнительских
коллективах (хоровых, оркестровых), основных формах и жанрах;
● способность проявлять эмоциональное сопереживание в процессе восприятия
музыкального произведения;
● умение проанализировать и рассказать о своём впечатлении от прослушанных
музыкальных произведений, провести ассоциативные связи с фактами своего
жизненного опыта или произведениями других видов искусств.
4. Формы и методы контроля, система оценок
Текущий контроль осуществляется в форме устных опросов, творческих заданий,
тестирования. Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков на
завершающих полугодие учебных занятиях в счёт аудиторного времени (п. 32 ФГТ).
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка

Критерии оценивания

5 («отлично»)

4 («хорошо»)

3 («удовлетворительно»)

27
Оценка

Критерии оценивания

Отражает достаточный уровень подготовки на данном этапе обучения.

5. Методическое обеспечение учебного процесса
Основой урока является слушание музыки с последующим обсуждением. Целесообразно
использовать разнообразные формы работы: беседу, игровые задания, рисование под музыку,
пластическое интонирование, сочинение историй к музыкальным образам. Объём звучащего
материала на уроке должен соответствовать возрастным возможностям концентрации
внимания обучающихся.
6. Списки рекомендуемой литературы
● Царёва Н. Уроки госпожи Мелодии: методическое пособие. — М.: Росмэн.
● Шорникова М. Музыка, её формы и жанры. — Ростов н/Д: Феникс.
● Кабалевский Д. Как рассказывать детям о музыке. — М.: Просвещение.
● Первозванская Т. Мир музыки. Слушаем музыку. — СПб.: Композитор.
● Владимиров В., Лагутин А. Музыкальная литература. — М.: Музыка.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА» (ЗАРУБЕЖНАЯ, ОТЕЧЕСТВЕННАЯ)
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Учебный предмет «Музыкальная литература (зарубежная, отечественная)» продолжает
образовательно-развивающий процесс, начатый в курсе учебного предмета «Слушание
музыки». Предмет формирует знания об основных исторических периодах развития
музыкального искусства, творческих биографиях композиторов, музыкальных произведениях
различных стилей и жанров.
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется с 4 по 8 класс (5 лет).
При реализации программы с дополнительным годом обучения — с 4 по 9 класс (6 лет).
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки при сроке обучения 8 лет — 181,5 часа; при сроке обучения 9 лет — 231 час.
Аудиторные занятия: 4–7 классы — 1 час в неделю; 8 класс — 1,5 часа в неделю; 9 класс —
1,5 часа в неделю.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Мелкогрупповые занятия
численностью от 4 до 10 человек (п. 45 ФГТ).
Цель учебного предмета:
Развитие музыкально-творческих способностей обучающегося на основе формирования
комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих самостоятельно воспринимать и
оценивать произведения различных стилей и жанров, а также выявление одарённых детей.
Задачи учебного предмета:
● формирование интереса и любви к классической музыке и музыкальной культуре в
целом;
● воспитание музыкального восприятия: музыкальных произведений различных стилей
и жанров, созданных в разные исторические периоды;
● развитие навыков восприятия музыкального языка;
● формирование знаний о роли и значении музыкального искусства в системе культуры,
духовно-нравственном развитии человека;
● знание творческих биографий зарубежных и отечественных композиторов согласно
программным требованиям;
● формирование навыков теоретического анализа музыкального произведения — формы,
стилевых особенностей, жанровых черт, фактурных, метроритмических, ладовых
особенностей.

28
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебная
аудитория для мелкогрупповых занятий, оснащённая акустическим пианино,
звукотехнической аппаратурой. Помещения для работы со специализированными
материалами: фонотека, видеотека, фильмотека, просмотровый видеозал (п. 57 ФГТ).
Основной учебной литературой обеспечивается каждый обучающийся (п. 48 ФГТ).
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы

Затраты учебного времени

Всего часов

Аудиторные занятия

4–7 кл. — 1 ч/нед.; 8 кл. — 1,5
ч/нед.

181,5 ч (8 лет) / 231 ч (9 лет)

Самостоятельная работа

4–8 кл. — 1 ч; 9 кл. — 1 ч/нед.

165 ч (8 лет) / 196 ч (9 лет)

Максимальная учебная нагрузка

346,5 ч (8 лет) / 427 ч (9 лет)

Годовые требования по классам:
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Введение: содержание музыкальных произведений.
Средства музыкальной выразительности.
Музыкальные жанры: песня, танец, марш.
Музыкальные формы: период, двух- и трёхчастная,
рондо, вариации. Программно-изобразительная
музыка. Музыка в театре и кино.

Знание основных музыкальных жанров и
форм. Умение определять на слух
фрагменты изученных произведений.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия.

Зарубежная музыка от эпохи барокко до венской
классики. И. С. Бах: жизненный и творческий путь,
органное творчество, ХТК, сюиты. Й. Гайдн:
симфония, соната. В. А. Моцарт: опера «Свадьба
Фигаро», симфония № 40, соната. Л. ван Бетховен:
сонаты, симфонии № 5, № 9.

Знание творческих биографий изучаемых
композиторов и созданных ими
произведений. Умение исполнять на
инструменте тематический материал.
Контрольный урок.

Западноевропейский романтизм. Ф. Шуберт:
песни, «Неоконченная симфония». Ф. Шопен:
мазурки, полонезы, вальсы, этюды, прелюдии. Р.
Шуман: фортепианные циклы. Ф. Лист (обзор).
Оперный театр XIX века: Дж. Верди, Ж. Бизе
(опера «Кармен»).

Знание творческих биографий и
произведений композиторов-романтиков.
Умение выполнять теоретический анализ
произведения. Контрольный урок.

Отечественная музыка XVIII–XIX веков. М. И.
Глинка: опера «Иван Сусанин», романсы. А. С.
Даргомыжский. «Могучая кучка»: М. П.
Мусоргский («Борис Годунов», «Картинки с
выставки»), А. П. Бородин («Князь Игорь»), Н. А.
Римский-Корсаков («Снегурочка», «Шехеразада»).
П. И. Чайковский: симфония № 1, «Евгений
Онегин», фортепианные циклы.

Знание творческих биографий
отечественных композиторов и созданных
ими произведений. Умение в устной и
письменной форме излагать свои мысли о
творчестве композиторов. Контрольный
урок.

Отечественная музыка XX века. С. В. Рахманинов:
концерты, прелюдии. А. Н. Скрябин. И. Ф.
Стравинский: балеты. С. С. Прокофьев: симфония
№ 7, «Ромео и Джульетта», фортепианное

Итоговая аттестация — выпускной экзамен
по музыкальной литературе (п. 38 ФГТ):
устный ответ, определение на слух
фрагментов изученных произведений.

29
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

творчество. Д. Д. Шостакович: симфония № 7.
Обзор современной отечественной музыки. Знание
особенностей национальных традиций,
фольклорных истоков музыки.

Обобщение и систематизация курса. Зарубежная
музыка XX века (обзор). Подготовка к
вступительным испытаниям: расширенный анализ
произведений, музыкальная викторина
повышенной сложности.

Итоговая аттестация — выпускной экзамен
по музыкальной литературе.

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результаты освоения учебного предмета должны отражать (п. 10 ФГТ):
● первичные знания о роли и значении музыкального искусства в системе культуры,
духовно-нравственном развитии человека;
● знание творческих биографий зарубежных и отечественных композиторов согласно
программным требованиям;
● знание в соответствии с программными требованиями музыкальных произведений
зарубежных и отечественных композиторов различных исторических периодов,
стилей, жанров и форм от эпохи барокко до современности;
● умение исполнять на музыкальном инструменте тематический материал пройденных
музыкальных произведений;
● навыки по выполнению теоретического анализа музыкального произведения — формы,
стилевых особенностей, жанровых черт, фактурных, метроритмических, ладовых
особенностей;
● знание основных исторических периодов развития зарубежного и отечественного
музыкального искусства во взаимосвязи с другими видами искусств (изобразительного,
театрального, киноискусства, литературы), основных стилистических направлений,
жанров;
● знание особенностей национальных традиций, фольклорных истоков музыки;
● знание терминологии музыкального искусства;
● сформированные основы эстетических взглядов, художественного вкуса, пробуждение
интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
● умение в устной и письменной форме излагать свои мысли о творчестве композиторов;
● умение определять на слух фрагменты изученных музыкальных произведений;
● навыки по восприятию музыкальных произведений, умение выражать понимание и
своё отношение к музыкальному материалу, обнаруживать ассоциативные связи с
другими видами искусств.
4. Формы и методы контроля, система оценок
Текущий контроль осуществляется в форме устных опросов, письменных работ,
тестирования, музыкальных викторин. Промежуточная аттестация проводится в форме
контрольных уроков и зачётов в счёт аудиторного времени (п. 32 ФГТ). Форма аттестации —
«зачёт» (без отметки) либо дифференцированный зачёт по решению образовательной
организации.
Итоговая аттестация проводится в форме выпускного экзамена по музыкальной
литературе (п. 38 ФГТ).
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка

Критерии оценивания

5 («отлично»)

4 («хорошо»)

30
Оценка
3 («удовлетворительно»)

Критерии оценивания
Ответ с существенными неточностями; неуверенное владение терминологией;
значительное число ошибок в письменной и слуховой работе.

Отражает достаточный уровень подготовки на данном этапе обучения.

5. Методическое обеспечение учебного процесса
Основные формы работы на уроке: беседа, рассказ преподавателя, слушание музыки с
последующим анализом, работа с нотным текстом, музыкальная викторина. Важнейшим
условием является постоянное обращение к звучащей музыке. Целесообразно использовать
межпредметные связи с УП «Специальность и чтение с листа» и «Сольфеджио»: исполнение
обучающимися тематического материала изучаемых произведений на фортепиано.
6. Списки рекомендуемой литературы
● Осовицкая З., Казаринова А. Музыкальная литература. Первый год обучения. — М.:
Музыка.
● Прохорова И. Музыкальная литература зарубежных стран. — М.: Музыка.
● Смирнова Э. Русская музыкальная литература. — М.: Музыка.
● Козлова Н. Русская музыкальная литература. — М.: Музыка.
● Шорникова М. Музыкальная литература: развитие западноевропейской музыки. —
Ростов н/Д: Феникс.
● Аверьянова О. Отечественная музыкальная литература XX века. — М.: Музыка.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«ЭЛЕМЕНТАРНАЯ ТЕОРИЯ МУЗЫКИ»
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Учебный предмет «Элементарная теория музыки» входит в обязательную часть предметной
области «Теория и история музыки». Предмет обобщает и систематизирует теоретические
знания, полученные обучающимися в курсе сольфеджио, и направлен на подготовку наиболее
одарённых выпускников к поступлению в профессиональные образовательные организации в
области музыкального искусства.
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется в 8 классе (1 год)
при освоении программы «Фортепиано» с дополнительным годом обучения в 9 классе (1 год).
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки при сроке обучения 8 лет — 33 часа; при сроке обучения 9 лет – 33 часа. Аудиторные
занятия: 8 класс – 1 час в неделю; 9 класс — 1 час в неделю.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Мелкогрупповые занятия
численностью от 4 до 10 человек (п. 45 ФГТ).
Цель учебного предмета:
Развитие
музыкально-творческих
способностей
обучающегося
на
основе
систематизации и углубления знаний в области теории музыки, обеспечение целостного
представления об элементах музыкального языка и подготовка обучающегося к возможному
продолжению образования в области музыкального искусства.
Задачи учебного предмета:
● систематизация и обобщение знаний об основных элементах музыкального языка
(звукоряд, лад, тональность, метр, ритм, интервалы, аккорды, диатоника, хроматика,
отклонение, модуляция);
● формирование первичных знаний о строении музыкальной ткани, типах изложения
музыкального материала;
● развитие умения осуществлять построение интервалов и аккордов в тональности и от
звука, группировку длительностей, транспонирование музыкального материала;

31
● формирование умения осуществлять элементарный анализ нотного текста с
объяснением роли выразительных средств в контексте музыкального произведения;
● формирование первичных навыков анализа музыкальной ткани с точки зрения ладовой
системы, особенностей звукоряда, фактурного изложения материала.
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебная
аудитория для мелкогрупповых занятий, оснащённая акустическим пианино, доской с нотным
станом, наглядными пособиями. Основной учебной литературой по УП ПО «Теория и история
музыки» обеспечивается каждый обучающийся (п. 48 ФГТ).
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы

Затраты учебного времени

Всего часов

Аудиторные занятия

8 кл. при сроке обучения 8 лет
– 1 ч/нед; 9 кл. при сроке
обучения 9 лет — 1 ч/нед.

33 ч (8 лет) / 33 ч (9 лет)

Самостоятельная работа

8 кл. при сроке обучения 8 лет
– 1 ч/нед; 9 кл. при сроке
обучения 9 лет — 1 ч/нед.

33 ч (8 лет) / 33 ч (9 лет)

Максимальная учебная нагрузка

66 ч (8 лет) / 66 ч (9 лет)

Годовые требования по классам:
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Звук и его свойства. Нотное письмо. Метр, ритм,
размер (простые, сложные, смешанные),
группировка длительностей. Лад: диатонические
лады, мажор и минор (три вида). Тональность,
квинтовый круг тональностей. Интервалы:
9 (I
полугодие) простые и составные, диатонические и
хроматические, построение и обращение в
тональности и от звука. Аккорды: трезвучия и их
обращения, септаккорды (D7, ум. VII7),
построение и разрешение.

Умение строить и определять интервалы и
аккорды в тональности и от звука.
Выполнение группировки длительностей.
Контрольный урок в конце полугодия.

Диатоника и хроматика. Альтерация. Отклонение
и модуляция в родственные тональности.
Хроматическая гамма (правописание). Типы
изложения музыкального материала и строение
9 (II
музыкальной ткани (мелодия, гармония,
полугодие)
полифония, гомофонно-гармонический склад).
Типы фактур. Элементарный анализ нотного
текста: роль выразительных средств.
Транспонирование музыкального материала.

Умение осуществлять элементарный анализ
нотного текста с объяснением роли
выразительных средств. Транспонирование
музыкального фрагмента. Итоговый
контрольный урок.

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результаты освоения учебного предмета должны отражать (п. 10, подпункт «з» ФГТ):

32
● знание основных элементов музыкального языка (понятий — звукоряд, лад,
тональность, метр, ритм, интервалы, аккорды, диатоника, хроматика, отклонение,
модуляция);
● первичные знания о строении музыкальной ткани, типах изложения музыкального
материала;
● умение осуществлять анализ нотного текста с объяснением роли выразительных
средств в контексте музыкальных произведений;
● наличие первичных навыков по анализу музыкальной ткани с точки зрения ладовой
системы, особенностей звукоряда (использования диатонических или хроматических
ладов, отклонений и других особенностей), фактурного изложения материала (типов
фактур).
4. Формы и методы контроля, система оценок
Текущий контроль осуществляется в форме устных опросов, письменных и контрольных
работ, тестирования. Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков в
счёт аудиторного времени, предусмотренного на УП (п. 32 ФГТ). Итоговая аттестация по
данному учебному предмету не проводится.
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка

Критерии оценивания

5 («отлично»)

4 («хорошо»)

3 («удовлетворительно»)

Отражает достаточный уровень подготовки на данном этапе обучения.

5. Методическое обеспечение учебного процесса
Учебный предмет опирается на знания, полученные обучающимися в курсе сольфеджио,
и носит систематизирующий характер. Занятие строится на сочетании теоретического
объяснения, письменных упражнений (построение интервалов, аккордов, группировка) и
практического анализа нотного текста. Материал для анализа целесообразно подбирать из
произведений, изучаемых обучающимся в классе специальности и музыкальной литературы,
что реализует межпредметные связи и обеспечивает прикладной характер теоретических
знаний.
6. Списки рекомендуемой литературы
● Способин И. Элементарная теория музыки. — М.: Музыка.
● Вахромеев В. Элементарная теория музыки. — М.: Музыка.
● Хвостенко В. Задачи и упражнения по элементарной теории музыки. — М.: Музыка.
● Красинская Л., Уткин В. Элементарная теория музыки. — М.: Музыка.
● Фридкин Г. Практическое руководство по музыкальной грамоте. — М.: Музыка.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«РИТМИКА» (вариативная часть)
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Учебный предмет «Ритмика» введён в вариативную часть предметной области «Музыкальное
исполнительство» в соответствии с пунктами 18–20 ФГТ и направлен на расширение
подготовки обучающихся, определяемой содержанием обязательной части. Занятия ритмикой

33
развивают чувство метроритма, координацию, внимание и музыкальную память через
движение, что создаёт прочную основу для освоения фортепиано и сольфеджио в младших
классах.
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется с 1 по 3 класс (3
года).
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки — 98 часов. Аудиторные занятия: 1–3 классы — 1 час в неделю.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Мелкогрупповые занятия
численностью от 4 до 10 человек (п. 45 ФГТ).
Цель учебного предмета:
Развитие музыкально-ритмических способностей обучающегося, формирование
навыков восприятия музыки через движение, создание основы для освоения учебных
предметов обязательной части.
Задачи учебного предмета:
● развитие чувства метроритма, темпа, музыкальной памяти и внимания;
● развитие координации движений и двигательной свободы;
● формирование навыков восприятия характера, формы и средств выразительности
музыкального произведения через движение;
● освоение элементарных теоретических понятий (доля, такт, размер, длительность) в
практической форме;
● приобретение первичного опыта творческой деятельности и коллективного
взаимодействия.
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебная
аудитория, оснащённая акустическим пианино, звукотехнической аппаратурой,
соответствующим напольным покрытием (п. 59 ФГТ). При введении в вариативную часть УП
«Ритмика» обеспечивается работа концертмейстера в объёме 100 процентов аудиторного
учебного времени (п. 21 ФГТ).
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы
Аудиторные занятия

Затраты учебного времени

Всего часов

1–3 кл. — 1 ч/нед.

98 ч

Самостоятельная работа
Максимальная учебная нагрузка

98 ч

Годовые требования по классам:
Класс

Содержание учебного материала
Понятие о характере музыки (весёлая, грустная),
темпе (быстро, медленно), динамике (громко,
тихо). Ходьба, бег, подскоки в соответствии с
характером музыки. Метрическая пульсация.
Сильная доля. Размеры 2/4, 3/4. Ритмические
группы: четверть, две восьмых. Простейшие
музыкально-ритмические игры.

Требования к концу учебного года
Умение двигаться в соответствии с
характером и темпом музыки.
Воспроизведение простых ритмических
рисунков хлопками. Определение сильной
доли. Контрольный урок.

34
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года

Размер 4/4. Затакт. Половинная, целая
длительности, пауза. Ритмические каноны и
остинато. Двигательное воспроизведение
двухчастной и трёхчастной формы. Тактирование.
Элементы дирижирования (2/4, 3/4).

Воспроизведение ритмических рисунков
средней сложности. Тактирование в
размерах 2/4, 3/4. Определение на слух
формы произведения. Контрольный урок.

Пунктирный ритм, синкопа (ознакомление). Размер
3/8, 6/8. Ритмическая партитура (двухголосие).
Импровизация движения на заданную музыку.
Основные танцевальные жанры: марш, вальс,
полька — характерные ритмоформулы.

Воспроизведение двухголосной ритмической
партитуры. Определение на слух
танцевальных жанров. Умение
импровизировать движение. Итоговый
контрольный урок.

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
В соответствии с пунктами 18–19 ФГТ результаты освоения учебного предмета
вариативной части определяются образовательной организацией. Результатом освоения УП
«Ритмика» является приобретение обучающимися следующих знаний, умений и навыков:
● знание элементарных музыкально-теоретических понятий (доля, такт, размер,
длительность, темп, динамика);
● умение согласовывать движения с характером, темпом и динамикой музыкального
произведения;
● умение воспроизводить ритмический рисунок различными способами (хлопками,
шагами, на ударных инструментах);
● умение тактировать в размерах 2/4, 3/4, 4/4;
● навыки определения на слух формы музыкального произведения и основных
танцевальных жанров;
● навыки коллективного взаимодействия и первичного опыта творческой импровизации.
4. Формы и методы контроля, система оценок
Текущий контроль осуществляется на каждом уроке в форме наблюдения и
практических заданий. Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков
на завершающих полугодие учебных занятиях в счёт аудиторного времени (п. 32 ФГТ). Форма
аттестации — «зачёт» (без отметки) либо дифференцированный зачёт по решению
образовательной организации.
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка

Критерии оценивания

5 («отлично»)

Точное и свободное согласование движения с музыкой; безошибочное
воспроизведение ритмических рисунков; активность и творческая инициатива.

4 («хорошо»)

Движение в целом соответствует музыке; отдельные неточности в ритмических
заданиях, исправляемые самостоятельно.

3 («удовлетворительно»)

Существенные затруднения в согласовании движения с музыкой; значительные
ошибки при воспроизведении ритма.

Невыполнение основных заданий; отсутствие координации движения с музыкой;
2
(«неудовлетворительно») систематические пропуски занятий.
«зачёт» (без отметки)

Отражает достаточный уровень подготовки на данном этапе обучения.

5. Методическое обеспечение учебного процесса
Урок ритмики строится на чередовании видов деятельности: разминка, ритмические
упражнения, музыкально-ритмические игры, творческие задания. Обязательным условием
является живое исполнение музыкального материала концертмейстером. Материал
согласуется с курсом сольфеджио, что обеспечивает межпредметные связи и практическое
закрепление теоретических понятий.
6. Списки рекомендуемой литературы
● Франио Г., Лифиц И. Методическое пособие по ритмике. — М.: Музыка.
● Заводина И. Методическое пособие по ритмике. — М.: Музыка.

35
● Конорова Е. Методическое пособие по ритмике. — М.: Музыка.
● Руднева С., Фиш Э. Ритмика. Музыкальное движение. — М.: Просвещение.
● Бекина С., Ломова Т. Музыка и движение. — М.: Просвещение.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«ОРКЕСТРОВЫЙ КЛАСС» (вариативная часть)
1. Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Учебный предмет «Оркестровый класс» введён в вариативную часть предметной области
«Музыкальное исполнительство» в соответствии с пунктами 20–22 ФГТ. Оркестровый класс
— высшая форма коллективного музицирования на народных инструментах, обобщающая
навыки, полученные в классах специальности и ансамбля. Образовательная организация
обеспечивает условия для создания учебного оркестра народных инструментов путём
пропорционального формирования контингента обучающихся (п. 49 ФГТ).
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется с 4 по 8 класс (5 лет).
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки при сроке обучения 8 лет - 330 часов; при сроке обучения 9 лет – 396 часов.
Аудиторные занятия: 4–8 классы — 2 часа в неделю; 9 классы — 2 часа в неделю.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Групповые занятия (численностью от
11 человек) на базе учебного оркестра.
Цель учебного предмета:
Развитие музыкально-творческих способностей обучающегося на основе приобретения
знаний, умений и навыков оркестрового исполнительства на народных инструментах, а также
приобретение опыта творческой деятельности в составе учебного оркестра.
Задачи учебного предмета:
● формирование навыков оркестрового исполнительства: игры по дирижёрскому жесту,
чтения оркестровой партии;
● развитие умения слышать оркестровую партитуру целиком и определять место своей
партии в общем звучании;
● освоение оркестрового репертуара для народных инструментов;
● развитие чувства строя, ансамбля, тембрового слуха;
● воспитание исполнительской дисциплины и навыков коллективной репетиционной
работы;
● приобретение опыта публичных выступлений в составе оркестра.
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебная
аудитория для занятий по УП «Оркестровый класс» с пультами, акустическим пианино или
акустическим роялем (п. 60 ФГТ). При введении в вариативную часть УП «Оркестровый
класс» образовательная организация должна иметь малый или большой концертный зал (п. 64
ФГТ). Обеспечивается работа концертмейстеров по данному УП и консультациям в объёме не
менее 80 процентов от аудиторного учебного времени (п. 23 ФГТ). При изучении УП
«Оркестровый класс» учебные оркестровые коллективы доукомплектовываются
приглашёнными исполнителями до 25 процентов от необходимого состава оркестра (п. 49
ФГТ). Оркестровые коллективы участвуют в творческих мероприятиях и культурно-

36
просветительской деятельности образовательной организации, выступают в сценических
костюмах (п. 69 ФГТ).
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы
Аудиторные занятия
Самостоятельная работа

Затраты учебного времени

Всего часов

4–8 кл. — 2 ч/нед.; 9 кл. — 2
ч/нед.

330 ч (8 лет) / 396 ч (9 лет)

4–8 кл. — 0,5 ч/нед.

165 ч (8 лет) / 181,5 ч (9 лет)

Максимальная учебная нагрузка

495 ч (8 лет) / 577,5 ч (9 лет)

Годовые требования по классам:
Класс

Содержание учебного материала

Знакомство с оркестром русских народных
инструментов: состав, группы инструментов, их
роль в партитуре. Посадка в оркестре. Понятие
дирижёрского жеста: ауфтакт, вступление, снятие.
Работа над унисоном внутри группы. Простые
обработки народных мелодий.

В течение года: 3–4 оркестровых
произведения. Контрольный урок в конце
каждого полугодия. Участие в отчётном
концерте школы.

Развитие навыков чтения оркестровой партии.
Работа над строем и ритмическим ансамблем.
Динамические оттенки в оркестре, баланс групп.
Расширение репертуара: обработки народных
песен, переложения классики.

В течение года: 3–4 произведения.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия. Участие в концертной
деятельности.

Работа над штриховым единством внутри групп.
Аккомпанемент солисту (вокалисту,
инструменталисту) в составе оркестра. Знание
оркестрового репертуара для народных
инструментов. Произведения оригинального
оркестрового репертуара.

В течение года: 3–4 произведения, в том
числе 1 аккомпанемент. Контрольный урок в
конце каждого полугодия.

Работа над агогикой и фразировкой в оркестре.
Произведения крупной формы (сюиты, увертюры)
в переложении для оркестра народных
инструментов. Творчество В. Андреева, Н.
Будашкина. Развитие исполнительской выдержки.

В течение года: 3–4 произведения.
Контрольный урок в конце каждого
полугодия. Участие в конкурсах и
фестивалях.

Совершенствование оркестровых навыков.
Концертный репертуар повышенной сложности.
Работа над стилевыми особенностями
исполняемых произведений. Сценическая культура
коллективного выступления.

В течение года: 3–4 произведения. Зачёт.
Участие в отчётном концерте, творческих
мероприятиях и культурно-просветительской
деятельности.

Требования к концу учебного года

37
● знание состава оркестра русских народных инструментов и роли групп инструментов в
партитуре;
● умение исполнять свою партию в составе оркестра, следуя дирижёрскому жесту;
● умение слышать оркестровую партитуру целиком и определять место своей партии в
общем звучании;
● навыки чтения с листа оркестровой партии;
● навыки коллективной репетиционной работы и исполнительской дисциплины;
● наличие опыта публичных выступлений в составе оркестрового коллектива.
4. Формы и методы контроля, система оценок
Текущий контроль осуществляется на каждой репетиции, а также по результатам сдачи
оркестровых партий и участия в концертных выступлениях. Промежуточная аттестация
проводится в форме контрольных уроков и зачётов на завершающих полугодие учебных
занятиях в счёт аудиторного времени (п. 34 ФГТ). Форма аттестации — «зачёт» (без отметки)
либо дифференцированный зачёт по решению образовательной организации.
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка

Критерии оценивания

5 («отлично»)

4 («хорошо»)

Грамотное исполнение с небольшими недочётами (как в техническом плане, так
и в художественном смысле).

Отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе
обучения.

5. Методическое обеспечение учебного процесса
Работа строится на чередовании групповых репетиций (по группам инструментов) и
сводных репетиций. Обязательна индивидуальная сдача оркестровых партий. Репертуар
подбирается с учётом реального состава оркестра и уровня подготовки участников. При
недостаточном составе коллектив доукомплектовывается приглашёнными исполнителями (до
25 процентов от необходимого состава оркестра) и (или) преподавателями. Оркестровый класс
обеспечивает преемственность с УП «Ансамбль» обязательной части.
6. Списки рекомендуемой литературы
● Андреев В. Материалы и документы. — М.: Музыка.
● Максимов Е. Оркестры и ансамбли русских народных инструментов. — М.: Советский
композитор.
● Шишаков Ю. Инструментовка для оркестра русских народных инструментов. — М.:
Музыка.
● Репертуар для оркестра русских народных инструментов: сборники партитур. — М.:
Музыка.
● Будашкин Н. Произведения для оркестра русских народных инструментов. — М.:
Музыка.
● Розанов В. Русские народные инструментальные ансамбли. — М.: Музыка.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ» (БАЛАЛАЙКА, ДОМРА)
(вариативная часть)
1. Пояснительная записка

38
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Учебный предмет «Дополнительный инструмент (балалайка, домра)» введён в вариативную
часть предметной области «Музыкальное исполнительство» в соответствии с пунктами 20–22
ФГТ. Предмет направлен на получение обучающимися дополнительных знаний, умений и
навыков за счёт освоения второго струнного щипкового народного инструмента. Владение
вторым инструментом расширяет исполнительские возможности обучающегося,
обеспечивает пропорциональное формирование контингента учебного оркестра (п. 49 ФГТ) и
повышает его востребованность в оркестровых и ансамблевых составах.
Срок реализации учебного предмета. Учебный предмет реализуется с 4 по 7 класс (4
года). Вид дополнительного инструмента (балалайка или домра) определяется
образовательной организацией с учётом основного инструмента обучающегося и
потребностей учебного оркестра.
Объём учебного времени, предусмотренный учебным планом. Общий объём аудиторной
нагрузки — 66 часа. Аудиторные занятия: 4–7 классы — 0,5 часа в неделю.
Форма проведения учебных аудиторных занятий. Индивидуальные занятия.
Цель учебного предмета:
Расширение исполнительских возможностей обучающегося за счёт освоения
дополнительного струнного щипкового народного инструмента и приобретение навыков,
необходимых для участия в ансамблевых и оркестровых коллективах.
Задачи учебного предмета:
● ознакомление с устройством, историей и художественно-исполнительскими
возможностями балалайки (домры);
● освоение основных приёмов звукоизвлечения на дополнительном инструменте (для
балалайки — бряцание, пиццикато, дробь, гитарный приём; для домры — переменный
удар, тремоло, пиццикато);
● формирование навыков исполнения несложных произведений на дополнительном
инструменте соло и в ансамбле;
● формирование навыков чтения с листа несложных произведений;
● обеспечение подготовки обучающегося к участию в оркестровом классе;
● расширение музыкального кругозора и репертуарного багажа.
Обоснование структуры программы учебного предмета. Обоснованием структуры
программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимся.
Программа содержит следующие разделы: сведения о затратах учебного времени;
распределение учебного материала по годам обучения; описание дидактических единиц
учебного предмета; требования к уровню подготовки обучающихся; формы и методы
контроля, система оценок; методическое обеспечение учебного процесса.
Методы обучения. Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются словесный, наглядно-слуховой, практический, аналитический и эмоциональный
методы обучения.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета. Учебная
аудитория для индивидуальных занятий площадью не менее 12 кв. м (п. 64 ФГТ), оснащённая
акустическим пианино, пультом. Образовательная организация должна иметь комплект
народных инструментов для детей разного возраста (п. 66 ФГТ), включая балалайки и домры
соответствующих размеров. Обеспечивается работа концертмейстера.
2. Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени:
Вид учебной работы
Аудиторные занятия
Самостоятельная работа
Максимальная учебная нагрузка

Затраты учебного времени

Всего часов

4–7 кл. — 0,5 ч/нед.

66 ч

39
Годовые требования по классам:
Класс

Содержание учебного материала

Требования к концу учебного года
В течение года: 8–10 небольших
произведений. Контрольный урок: 2 пьесы.

Знакомство с инструментом: устройство, строй,
история. Посадка, постановка рук. Основные
приёмы звукоизвлечения. Освоение позиций.
Простейшие народные мелодии и упражнения.
Гаммы в одну октаву.

Развитие исполнительских приёмов, характерных
для инструмента. Работа над качеством звука.
Гаммы до 2 знаков. Обработки народных песен.
Игра в ансамбле с преподавателем. Чтение с листа.

В течение года: 6–8 произведений.
Контрольный урок: 2 разнохарактерные
пьесы.

Совершенствование приёмов игры. Гаммы до 3–4
знаков, арпеджио. Работа над кантиленой (тремоло
для домры). Пьесы кантиленного и подвижного
характера. Подготовка к участию в оркестровом
классе: чтение оркестровых партий.

Расширение репертуара. Оригинальные
произведения для балалайки (домры). Концертные
обработки народных мелодий. Игра в ансамбле и
оркестре. Развитие навыков самостоятельной
работы над произведением.

В течение года: 6–8 произведений.
Контрольный урок: 2 произведения. Умение
читать несложную оркестровую партию.
В течение года: 6–8 произведений. Зачёт: 2
произведения. Активное участие в
оркестровом классе.

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
В соответствии с пунктами 20–21 ФГТ результаты освоения учебного предмета
вариативной части определяются образовательной организацией. Результатом освоения УП
«Дополнительный инструмент (балалайка, домра)» является приобретение обучающимися
следующих знаний, умений и навыков:
● знание устройства, строя и художественно-исполнительских возможностей балалайки
(домры);
● знание репертуара для дополнительного инструмента в соответствии с программными
требованиями;
● владение основными приёмами звукоизвлечения на дополнительном инструменте;
● умение грамотно исполнять несложные музыкальные произведения соло и в ансамбле;
● умение читать с листа несложные музыкальные произведения и оркестровые партии;
● наличие навыков, необходимых для участия в оркестровом классе.
4. Формы и методы контроля, система оценок
Текущий контроль осуществляется на каждом уроке. Промежуточная аттестация
проводится в форме контрольных уроков и зачётов на завершающих полугодие учебных
занятиях в счёт аудиторного времени (п. 34 ФГТ). Форма аттестации — «зачёт» (без отметки)
либо дифференцированный зачёт по решению образовательной организации.
Критерии оценки промежуточной аттестации:
Оценка
Критерии оценивания
5 («отлично»)

4 («хорошо»)

Грамотное исполнение с небольшими недочётами (как в техническом плане, так
и в художественном смысле).

Отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе
обучения.

40
5. Методическое обеспечение учебного процесса
Выбор дополнительного инструмента (балалайка или домра) осуществляется
образовательной организацией с учётом основного инструмента обучающегося, его
физических данных и кадровых потребностей учебного оркестра. Обучающимся, чей
основной инструмент — баян или аккордеон, освоение струнного щипкового инструмента
даёт принципиально новый исполнительский опыт. Работа строится с опорой на уже
сформированные музыкальные представления, что позволяет двигаться быстрее, чем при
обучении с нуля. Основное внимание уделяется специфике звукоизвлечения и подготовке к
оркестровому классу.
6. Списки рекомендуемой литературы
● Илюхин А. Самоучитель игры на балалайке. — М.: Музыка.
● Нечепоренко П., Мельников В. Школа игры на балалайке. — М.: Музыка.
● Круглов В. Школа игры на домре. — М.: РАМ им. Гнесиных.
● Александров А. Школа игры на трёхструнной домре. — М.: Музыка.
● Хрестоматия балалаечника (домриста): сборники по классам. — М.: Музыка.
● Педагогический репертуар для балалайки (домры): по классам. — М.: Музыка.
VI. СИСТЕМА И КРИТЕРИИ ОЦЕНОК,
ФОРМЫ ПРОМЕЖУТОЧНОЙ И ИТОГОВОЙ АТТЕСТАЦИИ
РЕЗУЛЬТАТОВ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ
6.1. Оценка качества реализации программы (п. 32 ФГТ)
Оценка качества реализации программы «Народные инструменты» включает текущий
контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся.
6.2. Текущий контроль успеваемости (п. 33 ФГТ)
В качестве средств текущего контроля успеваемости образовательной организацией
используются контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование,
академические концерты, прослушивания, технические зачёты. Текущий контроль
успеваемости обучающихся проводится в счёт аудиторного времени, предусмотренного на
УП. Критерии оценок текущего контроля устанавливаются образовательной организацией.
По окончании полугодий учебного года и (или) четверти оценки обучающимся
выставляются по каждому УП (п. 38 ФГТ).
6.3. Промежуточная аттестация (пп. 34–36 ФГТ)
Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков, зачётов и
экзаменов. Контрольные уроки, зачёты и экзамены проходят в виде технических зачётов,
академических концертов, исполнения концертных программ, письменных работ и устных
опросов.
Контрольные уроки и зачёты в рамках промежуточной аттестации проводятся на
завершающих полугодие учебных занятиях в счёт аудиторного времени, предусмотренного на
УП. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий.
По завершении изучения УП по итогам промежуточной аттестации обучающимся
выставляется оценка, которая указывается в свидетельстве об освоении программы
«Народные инструменты» (п. 35 ФГТ).
Содержание промежуточной аттестации, условия её проведения, а также критерии
оценок текущего контроля и промежуточной аттестации разрабатываются образовательной
организацией на основании ФГТ (п. 36 ФГТ).
6.4. Фонды оценочных средств (п. 37 ФГТ)
Для аттестации обучающихся образовательной организацией создаётся совокупность
контрольных материалов, используемых при проведении контроля освоения результатов
обучения (далее — фонды оценочных средств), включающих типовые задания, контрольные
работы, тесты и методы контроля, позволяющих оценить приобретённые обучающимся
знания, умения и навыки. Фонды оценочных средств разрабатываются и утверждаются
образовательной организацией.

41
Фонды оценочных средств должны отражать ФГТ, соответствовать целям и задачам
программы «Народные инструменты», указанным в пункте 2 ФГТ, её учебному плану. Фонды
оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретённых выпускником
знаний, умений, навыков и степень готовности выпускников к возможному продолжению
образования по образовательным программам среднего профессионального и высшего
образования в области музыкального искусства.
6.5. Итоговая аттестация (пп. 39–43 ФГТ)
Освоение обучающимися программы «Народные инструменты» завершается итоговой
аттестацией обучающихся, проводимой образовательной организацией (п. 6 ФГТ).
Требования к содержанию итоговой аттестации определяются образовательной организацией
на основании ФГТ и Положения № 86.
Итоговая аттестация проводится в форме выпускных экзаменов (п. 40 ФГТ):
● специальность;
● сольфеджио;
● музыкальная литература.
По итогам выпускных экзаменов выставляются оценки «отлично», «хорошо»,
«удовлетворительно», «неудовлетворительно». Временной интервал между выпускными
экзаменами должен быть не менее 2 календарных дней (п. 41 ФГТ).
Требования к выпускным экзаменам и критерии оценок итоговой аттестации
определяются и разрабатываются образовательной организацией на основании ФГТ (п. 42
ФГТ).
При прохождении итоговой аттестации выпускник должен продемонстрировать знания,
умения и навыки, подтверждающие освоение программы «Народные инструменты», в том
числе (п. 43 ФГТ):
● знание творческих биографий зарубежных и отечественных композиторов,
музыкальных произведений, основных исторических периодов развития музыкального
искусства во взаимосвязи с другими видами искусств;
● знание терминологии музыкального искусства, репертуара для народных или
национальных инструментов, ансамблевого и оркестрового репертуара;
● достаточный технический уровень владения народным или национальным
инструментом для воссоздания художественного образа и стиля исполняемых
произведений разных форм и жанров;
● умение определять на слух, записывать, воспроизводить голосом мелодические,
интервальные и аккордовые построения;
● наличие кругозора в области музыкального искусства и культуры.
Примерные требования к выпускному экзамену по специальности
Выпускная программа включает 4 произведения различных жанров и форм:
произведение крупной формы (соната, сюита, вариации, концерт); обработка народной
мелодии; полифоническое произведение или пьеса кантиленного характера; виртуозная пьеса
или этюд. Программа исполняется наизусть.
VII. ПРОГРАММА ТВОРЧЕСКОЙ, МЕТОДИЧЕСКОЙ
И ПРОСВЕТИТЕЛЬСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
Программа творческой, методической и просветительской деятельности является
обязательной составляющей программы «Народные инструменты» в соответствии с
подпунктом «ж» пункта 11 ФГТ и разрабатывается образовательной организацией на каждый
учебный год.
7.1. Творческая деятельность
● организация и проведение конкурсов, фестивалей, олимпиад, концертов, творческих
вечеров, театрализованных представлений;

42
● участие обучающихся в конкурсах и фестивалях исполнителей на народных
инструментах
различного
уровня (школьных,
городских, региональных,
всероссийских, международных);
● организация отчётных концертов отделения народных инструментов, учебного
оркестра и ансамблевых коллективов;
● организация посещений обучающимися учреждений культуры: филармоний, театров,
концертных залов, музеев;
● участие оркестровых и хоровых учебных коллективов в творческих мероприятиях и
культурно-просветительской деятельности образовательной организации (пп. 49, 69
ФГТ).
7.2. Методическая деятельность
● работа методических объединений (отделений), проведение открытых уроков и мастерклассов;
● разработка и обновление рабочих программ, фондов оценочных средств, методических
материалов, в том числе приложений к рабочей программе УП «Специальность» по
видам инструментов;
● участие преподавателей в методических конференциях, семинарах, конкурсах
методических работ;
● освоение педагогическими работниками дополнительных профессиональных
образовательных программ (п. 55 ФГТ);
● методическое и консультационное сопровождение обучающихся в ходе осуществления
ими самостоятельной работы.
7.3. Просветительская деятельность
● организация лекций-концертов, тематических вечеров, посвящённых народному
инструментальному искусству;
● организация творческой и просветительской деятельности совместно с другими
образовательными организациями, реализующими образовательные программы в
области искусств;
● взаимодействие с образовательными организациями посредством сетевой формы
реализации образовательных программ (п. 56 ФГТ);
● работа с родителями (законными представителями): родительские собрания, открытые
уроки, совместные концерты.